Presentación del libro Danza, trabajo, creación y precariedad

Coordinadoras de la edición: Hayde Lachino, Lúcia Matos.
Autores: Hayde Lachino, Lúcia Matos, Juan Ignacio Vallejos, Matias Santiago Oliveira Luz Júnior, Karla María Álvarez García, Galia Arriagada Reyes, Ayelen Clavin, Cláudia Müller, Mariana Lucía Sáez, João Fiadeiro.

El panorama que propone este libro abarca así varios propósitos. En primer lugar, intenta ser una muestra de cómo se piensa y conceptualiza la relación trabajo-danza en una parte de la región de Iberoamérica. En segundo, ofrece un horizonte general de la situación de las y los artistas de la danza en cuanto a sus derechos laborales, su relación con las políticas públicas y las consecuencias de éstas en la precarización del sector. A ello se suma el análisis de las formas que han encontrado las y los agentes de la danza en esta región para construir espacios de fuga que les permitan hacer su trabajo, en donde la precariedad deviene impulso para encontrar formas estéticas que escapan a la apropiación, por parte del capital, de los imaginarios y del hacer.

Presentan: Evoé Sotelo, Lúcia Matos, Rubén Ortiz, Karla Álvarez, Hayde Lachino
Modera: María Antonieta Mendívil

Evoé Sotelo
Coreógrafa por la Escuela Nacional de Danza Clásica y Contemporánea, y especialista en Políticas Culturales y Gestión Cultural por la Universidad Autónoma Metropolitana (UAM). En 1992 funda, junto con Benito González y Quiatora Monorriel, una compañía profesional de danza contemporánea. En 2002 obtuvo el primer lugar dentro del XXIII Premio Nacional de Danza INBA-UAM y el Premio de la Crítica Raúl Flores Guerrero. Ha impartido cursos, talleres y diplomados sobre movimiento, composición coreográfica e improvisación en México y en el extranjero. Es directora de Danza UNAM y dirige el proyecto Danza Mínima.

Dra. Lúcia Matos
Profesora asociada de la licenciatura en Danza del Programa de Posgrado en Danza (maestría y doctorado) de la Universidad Federal de Bahía (UFBA). Líder del grupo de investigación “Políticas, Procesos Corporeográficos y Educacionais em Dança” (Proceda / CNPq). Doctora en Artes Escénicas por la UFBA con posdoctorado en Estudios en Danza por la Facultad de Motricidad Humana de la Universidad de Lisboa. Actualmente desarrolla investigaciones en las áreas de danza y procesos artísticos-educativos, y de políticas de la/para la danza. Cuenta con artículos y capítulos de libros publicados en Brasil y el exterior.

Rubén Ortiz
Artista escénico con 30 años de experiencia. Ha llevado a cabo trabajos de puesta en escena, teatro físico, teatro para sitios específicos y teatro de intervención comunitaria. Sus trabajos escénicos se han presentado en diversas ciudades de México, España, Ecuador y Colombia. Es miembro del colectivo La comedia humana, y del proyecto La comuna: revolución o futuro. Investigador del CITRU especializado en Escena expandida.
Profesor de la Maestría en Dirección, de la Escuela de Arte Teatral, y del Doctorado en Artes del Centro Nacional de las Artes. Miembro del Sistema Nacional de Creadores de Arte en el periodo 2014-2017. Fue editor del CITRU de 2003 a 2012. Autor de Escena expandida. Teatralidades del siglo XXI, editado por el Escena expandida. Teatralidades del siglo XXI.

Mtra. Karla María Álvarez García
Maestra en Estética y Arte por la Benemérita Universidad Autónoma de Puebla. Licenciada en Artes Escénicas por la Universidad Autónoma de Querétario. Bailarina independiente, docente y gestora cultural. Directora y productora del colectivo independiente Candil de la Calle, de 2013 a 2017. Ha trabajado y colaborado con diversos grupos de danza independiente, especialmente en Puebla y Querétaro.

Hayde Lachino
Autora de libros dedicados a la danza y la cultura editados por universidades mexicanas, así como ensayos publicados en diversas revistas nacionales e internacionales, columnista invitada de diversos periódicos en México y el extranjero. Editora de libros y catálogos de arte para museos y universidades. Fue directora de la revista Interdanza, publicación digital de la Coordinación Nacional de Danza del INBA. Ha recibido diversos apoyos por instituciones culturales nacionales e internacionales. Actualmente es directora de Editorial Nicolasa, editorial independiente dedicada a libros de danza.

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Una publicación de Danza UNAM y Publicaciones UNAM.

28 de marzo I 12:00 pm

Salón de Danza UNAM
Centro Cultural Universitario
Insurgentes Sur 3000

Entrada Libre I Aforo 100 personas

Puntos importantes para la asistencia al Salón de Danza UNAM

  • Evita saludar de mano, beso o abrazo.

  • Uso del cubrebocas obligatorio, (cubriendo nariz y boca) durante toda la estancia en el recinto.

  • Mantener la sana distancia de 1.80 mts. entre persona y persona. 

  • Usa gel antibacterial y lávate las manos frecuentemente.

  • Llega al recinto a tiempo, para evitar aglomeraciones.

  • Cubre tu boca y nariz al toser y estornudar.

  • Sigue las instrucciones del personal organizador.

  • Respeta la asignación y distribución de lugares.

  • Si tienes algún síntoma de Covid-19, quédate en casa. 

  • No se le permitirá el acceso al evento a quienes no cumplan con las medidas sanitarias.

  • Consulta el protocolo completo.